Rest on your shoulder /肩上蝶 (China, 2011)

Отдохнуть на твоем плече / Rest on your shoulder

- Угадай, где я? ... Я все это время была рядом (с).

 

Фильм, соединивший в себе романтику и фантастику и поднявший непростые вопросы о роли человека в окружающем мире. О том, как необходимо людям прийти в согласие с природой, не погубив ее, а осторожно наблюдая со стороны.

Известный биолог Ян Го (Chen Kun) со своей невестой сажают семечко орхидеи под деревом Эроса, в месте, окутанном легендами о том, что влюбленные, посадившие здесь цветок, и дождавшиеся его цветения, будут благословлены. Но едва вдохнув на следующую весну аромат распустившегося цветка, Ян Го заболевает сильной неизлечимой аллергией. Чтобы спасти жизнь любимого, его девушка Бао Бао договаривается с Эросом, что тот спасет ее жениха взамен на 3 года из жизни девушки, которые она должна будет провести в облике бабочки, незримо следуя за своим возлюбленным... 

Фильм скорее скучный, чем остросюжетный, но это и не было заявлено в описании. В этой меланхоличной медлительности он не потерял некоторую прелесть. Мы наблюдаем за хрупкими "отношениями" бабочки и человека, воспринимая их как метафору нежности и преданности людей друг другу. Это история о самопожертвовании. Когда "лучше отними мою жизнь, но верни ему способность дышать", когда "я готова на все" и когда "я верю, что он дождется". И он, действительно, ждет. Невзирая на надоедливую маленькую соседку, давно влюбленную в него, на толпы поклонников известного исследователя, даже не поддавшись очарованию нового знакомства с журналисткой, которая стала ему близким другом. И хотя Ян Го не без доказательств сообщили о том, что его невесту, предположительно, смыло наводнением в тот роковой день, и что исчезла она не просто так... он из раза в раз повторяет, что ждет ее, словно не веря ничему, кроме своего сердца. Его трогательная забота о внезапно появившейся неподалеку и постоянно сопровождающей его бабочке словно компенсировала невозможность заботиться о той, кого он любит.

«Если я кого-то жду, буду желать, чтобы,
когда он снова увидит меня, я была для него все еще значима» (с).

В фильме поднимаются и важные экологические проблемы, профессиональные попытки биолога отыскать и разработать на основе растений лекарство для людей. И как природа благоволила его попыткам, подослав в помощники столь верную бабочку. 

Фантастичное здесь переплетается с реальным, обыденные пейзажи сменяются почти сказочными, и это даже не кажется неуместным.

Об актерской игре здесь рассуждать трудно, так как ей не дали проявить себя в полную силу, но от себя добавлю, что мне очень понравилась журналистка Ян Линь. Гонконгская певица Leung Wing Kei, сыгравшая ее, очень правдоподобно передала чувство робкой привязанности к главному герою и все внутренние переживания.

Особый комизм даже самым печальным сценам придает присутствие двух забавных маленьких насекомых - новоиспеченных друзей нашей бабочки - кузнечика и божьей коровки, которые всюду сопровождали главную героиню и не уставали бросать реплики, заставляющие зрителей улыбаться.

P.S. Да, особо удостоившиеся насекомые здесь разговаривают :)

Baby and Me / 아기와 나 (South Korea, 2008)

Малыш и я / Baby and Me

Ким Чжун Су - обычный школьник, к тому же постоянно влипает в разные истории и попадает в полицию, за что его не раз  обещали отстранить от занятий.  Он - избалованный наглый сынок богатых родителей, которые в один прекрасный день  в воспитательных целях оставляют его совсем одного, лишив практически всех денег, в надежде, что он одумается и исправится. Но надо же было судьбе распорядиться так, что именно в это время ему на голову сваливается 6-ти месячный ребенок. И записка от непутевой мамаши, которая уверяет, что это его сын, и что, по ее мнению, ребенку будет лучше с отцом. Так 18-летний Чжун Су остается один на один со своим внезапно обретенным сыном, не имея ни малейшего представления о том, как управляться с ребенком.  

Эта трогательная комедия при участии одного из самых популярных актеров Азии Чан Гын Сока и изюминки фильма - малютки Муна Мэйсона - не просто короткая забавная история. Это фильм об изменениях, которые вносит в человеческую душу такое событие как обретение ребенка.

Много комедийных моментов связано с тем, как бедолага-школьник мучается, пытаясь отыскать ребенку грудное молоко, раздобыть денег на пропитание, сменить подгузник, объясниться в школе, в конце концов… Зрители с волнением наблюдают за тем, как, начиная с нежелания принимать собственную участь, попыток избавиться от подкидыша, главный герой постепенно, сам того не замечая, становится по-настоящему хорошим отцом. Он начинает искренне заботиться о малыше, ставит его интересы превыше собственных, ужасно тяжело переживает разлуку с ним. И хотя Чжун Су до последнего не признается себе в том, что он больше не хочет расставаться с этим  маленьким существом, что он любит его и хочет заботиться о нем, несмотря на все трудности, это невозможно скрыть от наших внимательных глаз.

Такие фильмы – бесконечно ценны в современном обществе, где все еще велик процент детей, от которых отказываются родители. И подобные трогательные истории, по-своему смешные, по-своему печальные, помогают задуматься каждому о том, что быть родителем – совсем не просто, но это также приносит и массу удовольствия и огромного счастья. И, в конце концов, позаботиться о ребенке, при желании, можно в любом возрасте, при любых обстоятельствах, имея деньги или не имея их, находя поддержку у окружающих или не находя ее…

Отдельного внимания заслуживает просто удивительная игра актеров! Каждой эмоции ты веришь без остатка. Даже самый младшенький актер Мэйсон Мун проявляет чудеса артистизма, каждая его улыбка или слезинка заставляют нас умиляться и желать себе такую же прелестную крошку. Поэтому удачно подобранный актерский состав уже заранее обеспечил успех этому фильму.

И, конечно, саундтрек. От смешных ситуаций до отчаянной кульминации и трогательного финала – музыка сопровождает сюжет, дополняет сцены, придавая им большую глубину и, наконец, абсолютно погружает зрителя в атмосферу фильма. Настолько погружает, что через полтора часа не хочется верить, что пришло время расставаться с героями…

Искренне советую всем и каждому.

Hankyu Train - A 15-Minute Miracle / 阪急電車 片道15分の奇跡 (Japan, 2011)

Электричка Ханкю: 15-минутное чудо

Hankyu Train - A 15-Minute Miracle

Эта встреча, кажется, не случайна.

 

Часто ли мы осознаем, что побудило нас поступить так, а не иначе? Часто ли обращаем внимание на знаки, фразы, брошенные случайными попутчиками, встречи, меняющие уклад наших мыслей? Это фильм о маленьких, длящихся не более 15 минут, встречах с незнакомыми людьми, которые кардинально меняют жизнь каждого из героев этой истории.

Электричка Ханкю, соединяющая небольшие японские города Нишиномия и Такарадзука, проходит свой путь за 15 минут. Этого времени достаточно, для того чтобы в одном и том же месте пересеклись судьбы никак не связанных друг с другом людей.

30-летняя Сёко (MikiNakatani), которую бросил жених накануне свадьбы; студентка колледжа Миса (Erika Toda) которая вынуждена жить со своим парнем-садистом; панк, над которым посмеиваются за его чрезмерную любовь к армии (Ryo Katsuji); деревенская девушка, пытающаяся влиться в шумный мир большого города; высоких моральных убеждений бабушка (Nobuko Miyamoto) с ее маленькой внучкой; старшеклассница, которая встречается с мужчиной на много старше ее; домохозяйка, вынужденная на последние деньги ездить в дорогие рестораны со своими "подругами" и, наконец, маленькая школьница, терпеливо выносящая издевательства одноклассников... Они встретятся в электричке Ханкю, чтобы навсегда оставить глубокий след в жизнях друг друга.

 

В течение двух часов нам рассказывают историю двух 15-минутных поездок: туда и обратно по одному и тому же маршруту, с разницей в полгода. Но как меняются жизни однажды столкнувшихся в одном вагоне или на одном перроне людей! Недаром второе название фильма "15-минутное чудо", ведь именно чудо (маленькое, житейское, но такое необходимое чудо) случается с каждым из героев истории. Каждый из них после этой встречи решает что-то изменить в своей жизни.

Это фильм о том, как случайно брошенная фраза, увиденная сцена, услышанный разговор или прямая беседа с незнакомцем помогает тебе взглянуть на свою жизнь со стороны. Это фильм о простых, житейских истинах, о том, как все мы нуждаемся во взаимопомощи и поддержке, о том, как все мы тесно связаны друг с другом.

Главный вывод, который выносишь, посмотрев этот фильм, - ничто не случайно, и наша жизнь все-таки потрясающая штука, полная удивительных событий и встреч. "Конечная станция — непременно, улыбка." - написано на постере, рекламирующем эту полнометражку. И это абсолютная правда.

Love is not blind / 失戀33天 (China, 2011)

33 дня после расставания / Love is not blind

С научно-популярной точки зрения в мгновение, когда только-только сталкиваешься с разрывом отношений, из-за паники, волнения, слез и других отрицательных эмоций каждый взрослый человек вполне может превратиться в несамостоятельно-мыслящее низшее существо... (с)

"33 дня после расставания" или "Любовь не слепа" - это фильм об освобождении себя от старого чувства, о том, как преодолеть свою привязанность к человеку, о том, как, в конце концов, важно при этом внимательно оглядеться по сторонам. Может быть, настоящая любовь уже рядом?

Сяо Сянь движется по верному жизненному пути! У нее замечательная работа в организации по подготовке свадеб, милая квартирка а, самое главное, молодой человек, с которым они вместе уже 7 лет, и их собственная свадьба - лишь вопрос времени. Но все рушится, когда она узнает, что жених изменяет ей с ее лучшей подругой. Сяо Сянь погружается в тотальную депрессию, которую усугубляет то, что ежедневно на работе ей приходится видеть счастливых невест...

Но тут в ее жизнь вмешивается странный, эпатажный коллега Ван И Ян, с которым они только и делали, что ругались. Сяо Синь нуждается в помощи, и он видит это. Но заметит ли она, что за дружеской помощью скрываются настоящие чувства? Сможет ли она начать новую жизнь после тяжелого расставания?

Сюжет кажется вполне банальным, но манера, в которой снят этот меланхолично-спокойный даже в минуты экспрессивных истерик фильм позволяет нам наслаждаться каждый сюжетным поворотом и остроумным диалогом персонажей.

Мы с любопытством наблюдаем за тем, как героиня избавляется от своего самолюбия, которое и стало причиной, послужившей расставанию. Если в отношениях, где она была так счастлива, в действительности она любила только себя, то неудивительно, что ее жених сбежал. Ее высокомерное отношение к нему и эта неспособность показать себя слабой и беспомощной погубили всяческие чувства.

Но с тем, кого она никогда не рассматривала как потенциального молодого человека, с тем, перед кем могла плакать и устраивать истерики, с ним она могла быть настоящей собой. Здесь ей не нужно было выставлять себя в наилучшем свете, рядом с ним она просто жила.

Это фильм-надежда, особенно ярко проявляющий свои лечебные свойства в финале, который режиссер оставляет открытым, позволяя нам почти догадываться о том, чем все кончится, но все-таки не раскрывая всех карт. Когда периодически появляющийся на экране календарь, отсчитывающий дни после расставания, внезапно сменяет цифру 33 на цифру 1, мы все понимаем, что "период после расставания" завершен. Начался новый период, новая жизнь и новые чувства.

Фильм, на самом деле, очень светлый и теплый. Актеры Бай БайХэ и Вэн Чжан так тонко и с юмором преподнесли характеры своих персонажей, что не устаешь умиляться, над чем-то смеяться, а чему-то поражаться. Несмотря на простоту этого фильма, ни на одну минуту его не хочется выключить или даже просто поставить на паузу. Герои и ситуации крепко держат наше внимание до самого финала - нежного и трогательного.

Я обещаю тебе, что бы ни случилось, я всегда буду рядом, в пределах одного метра. Я буду с тобой. (с)

К просмотру обязательно: ТОП-3 Начала зимы. Южная Корея

Зима еще только наступила, не успев испугать всех настоящими морозами и большим количеством кино-новинок, а в Южной Корее уже вычислили тройку лучших фильмов зимы 2012 года. На 1-2 декабря, судя по количеству проданных билетов на премьеры осеннего сезона, в лидеры выбились:

1) 26 лет (26 years) - премьера 29 ноября

26 лет - один из самых ожидаемых фильмов, сосредоточенных вокруг реальных политических событий. Он посвящен трагической дате в истории Южной Кореи, когда в 1980 году в городе Кванджу государственные войска, следуя приказу свыше, расстреляли невинных гражданских лиц. Фильм повествует о пяти жертвах событий в Кванджу, которые 26 лет спустя начинают спланированный акт мести за массовое убийство. [Драма] 

2) Парень-волк (A Werewolf Boy) - премьера 31 октября

Фантастическая история о мальчике-волке, обладающем сверхчеловеческой силой, но абсолютно не способном строить отношения с людьми. Его обнаруживает семья и решает приютить у себя, подумав, что он один из более чем 60000 детей, осиротевших в Корейской войне. Странный дикий мальчик, не умеющий ни говорить, ни читать, но постепенно приручаемый юной девушкой, становится все больше похож на настоящего человека и постепенно влюбляется в ту, что окружила его заботой... Но звериные инстинкты дадут о себе знать, когда он почувствует, что любимой девушке грозит опасность. [Драма, фэнтези]

3) Признание в убийстве (Confession of Murder) - премьера 8 ноября

После истечения срока исковой давности привлечения к уголовной ответственности некий серийный убийца публикует книгу, которая так и называется: "Я - убийца", в которой берет на себя ответственность за убийства, совершенные 17 лет назад. Очаровательная внешность автора и его особый литературный талант делают эту книгу бестселлером. Но один детектив считает, что новоиспеченный писатель не имеет ничего общего с истинным убийцей и лишь пользуется черным пиаром ради успеха в обществе. Внезапно появляется еще один человек, утверждающий, что именно он - настоящий преступник и убийца. [Драма, экшн, триллер]

Все три кинокартины обещают накал страстей, неожиданные повороты и любопытный конец. Особая прелесть фильмов, оцененных искушенными зрителями кинотеатров Кореи, в участии талантливых и как минимум привлекательных актеров, которые гарантируют, что в зрительном зале (или за компьютером дома) мы не сможем оторвать взгляда от происходящего на экранах… 

The Flowers of War / 金陵十三钗 (China, 2011)

The Flowers of War

Иногда правда – это последнее, что хочется знать. ©

 

Женщина и война – понятия не совместимые, но в жестокой, страшной реальности, увы, расположенные в одной системе координат. Гениальный режиссер Поднебесной Чжан Имоу вновь снял поражающий масштабностью и реализмом фильм о красоте и беспомощности, самоотверженности и героизме, любви и взаимопомощи женщин, оказавшихся посреди настоящего ада войны. «Цветы войны» (второе название «13 женщин Нанкина») – это история, где хрупкость и непорочность противопоставлены праздности и вульгарности, красота – жестокости, а человечность – бесчеловечности.

Фильм основан на реальных событиях. Действия разворачиваются в период японо-китайской войны 1937 года. Главный герой, американский гробовщик Джон, направляется в Католическую церковь в Нанкине, чтобы подготовить священника к похоронам. По прибытию он оказывается единственным мужчиной среди укрывшихся в стенах церкви школьниц и проституток из соседнего борделя в эпицентре военных действий. Оказавшись в таком положении, он выдаёт себя за священника и пытается спасти девушек от ужасов вторжения японской армии…©

 

Это не голливудский фильм, несмотря на участие известного актера Кристиана Бэйла, (хотя благодаря ему этот фильм вышел на общемировой уровень, и его посмотрело большее количество зрителей). Это военная историческая драма о событиях страшного для Китая времени, когда японские солдаты жестоко истребили население Нанкина – столицы Китайской Республики. И если для мужчин все кончалось пулей или метким ударом штыка, то для китайских женщин это время стало настоящим адом. Всех девочек, девушек, женщин избивали и насиловали. Лишь после этого жестоко убивали. [Подробнее о событиях можно прочитать здесь] 

 

Фильм «Цветы войны», основанный на романе Янь Гэлин «13 женщин Нанкина» - о тринадцати проститутках, вставших на защиту студенток миссионерской школы, не просто показывает ужасы войны, но и рассказывает историю духовного изменения и самопожертвования людей.

Гробовщик Джон, американец, который хотел нажиться на войне, был озабочен лишь выпивкой и искал во всем выгоду, вдруг сталкивается с настоящей жестокостью и беззаконием японских солдат по отношению к беззащитным девушкам. Он становится на их защиту, абсолютно меняясь, как внешне, так и внутренне. Школьницы, которые, ненавидя всей душой присоединившихся к ним вульгарных куртизанок, все-таки не выдали японским солдатам их местонахождение и отвлекли нагрянувшую толпу военных ценой пережитого ужаса от их похотливых нападок. Молодой приемный сын погибшего священника Джордж, давший обещание покойному отцу, во что бы то ни стало оберегать девочек, и исполнивший это обещание сверх меры. Майор Ли, оставшийся единственным выжившим из всей китайской армии в Нанкине, который до последнего вздоха оказывал сопротивление противникам, защищал девушек  и пожертвовал собой для того чтобы уничтожить как можно большее количество японцев. И окрасившие в самые яркие цвета происходящее на экране женщины из публичного дома, которые свысока смотря на школьниц и желая лишь поскорее убраться из церкви и города, в конечном итоге с помощью Джона спасли их от неминуемой гибели, заплатив за это страшную цену…

Все эти люди просто хотели жить, любить, быть счастливыми, петь песни, учиться… но эта возможность была отнята безвозвратно. Вот, что приносит война. И режиссер убедительно, красочно доказывает зрителям всю бессмысленность и беспощадность, всю настоящую уродливость войны. И истинную человеческую жертвенность.

Убийства, трупы, кровь и жестокость здесь не основа повествования, а лишь неизбежная действительность, в которую мастерски вплетена изысканная азиатская красота и женское очарование. Мы ужасаемся и восхищаемся, здесь эти эмоции постоянно следуют рука об руку.

Потрясающая актерская игра, режиссерская и операторская работа, удивительная музыка впечатляют настолько сильно, что не назвать этот фильм шедевром кинематографа просто невозможно. Превосходная интерпретация подтвержденного историками факта «нанкинской резни» шокирует и оставляет неизгладимое впечатление. Это, безусловно, тяжелый фильм, после которого долго не можешь прийти в себя, а последние кадры вновь и вновь возникают в сознании, заставляя мучиться, переживать и вместе с тем восхищаться силой искусства.

Dream / 비몽 (South Korea, 2008)

Dream

[白黒同じ色]　Белый и чёрный – один цвет (с)

 

Фильм – метафора о жертвенности любви, двух половинках одного целого и воплощении нашего подсознательного. Однако, это лишь моя интерпретация произошедшего на экране. Фильм признанного гения режиссуры Ким Ки Дука «Мечта» (или «Сон») двусмысленен своим названием и многосмысленен сюжетом, поэтому каждый зритель поймет и разгадает представленную систему метафор по-своему.

Это история о людях, никогда не встречавшихся раньше, но оказавшихся связанными судьбой. Чжину снится очень реалистичный сон, где он становится виновником автокатастрофы и скрывается с места преступления. Проснувшись, он едет на место аварии и с ужасом понимает: всё это случилось на самом деле. Только в реальности виновницей происшествия стала некая Ран, которая ничего не помнит и утверждает, что все это время спала дома. Чжин понимает, что настоящий преступник – он. По какой-то загадочной причине Ран заболела лунатизмом, и теперь каждую ночь воплощает в реальность то, что в этот момент снится Чжину…

 

Корейская актриса Ли На Ён и японский актер Одагири Джо не просто играют роли 2-х людей, волей судьбы оказавшихся тесно связанными друг с другом, но и воплощают глобальные образы света и темноты, заключенные в человеке. Это инь и янь, черное и белое, что на самом деле – один и тот же цвет. 

Мужчина любит другую женщину, а во сне страшно ревнует ее и хочет убить. Женщина ненавидит другого мужчину, а во сне постоянно приходит к нему, не осознавая, что делает. Один видит сон, другая воплощает его наяву. Чем больше счастлив в своих грезах он, тем несчастнее она. Они должны были встретиться, чтобы развязать клубок запутанных чувств и осознать, что есть истинная любовь, но не смогли выдержать испытание.

Ким Ки Дук мастерски отсылает нас к Фрейду и его теории бессознательного. Нам снится то, чего мы больше всего хотим или чего больше всего боимся. В этом фильме мы видим, насколько опасно может быть наше подсознание и страшные идеи, сидящие в бессознательном. А также насколько нелепы попытки держаться за прошлые чувства, будь то сильная любовь или разрушающая ненависть.

Герои пытаются спасти друг друга, договариваются спать по очереди, ведь только так они могут остановить цепочку событий, разворачивающихся во сне и в реальности одновременно. Но механизм уже запущен, горшочек уже варит, и пока они не потеряют всё, пока не принесут жертву, они не избавятся от прошлых чувств и не осознают свою истинную любовь.

Трактовать историю можно и иначе, выйдя на иной уровень восприятия. Двое героев - лишь воплощение двух сторон одной личности. Отделив реальность от снов, за которые мы не несем ответственности, а черное отделив от белого, человек распадается и вынужден вновь искать себя - достигать цельности, принимать себя, любить себя. И пока он не будет способен на это, он обречен жить в разладе с собой и постоянно причинять себе боль.

Это фильм пауз и многоточий, многоплановых образов и сильных гротескных сцен. Ни один кадр здесь не стоит воспринимать буквально. Иначе общий сюжет фильма и его обескураживающая развязка покажутся просто бессмысленными.

Особая философия Ким Ки Дука и способ ее донесения до зрителя, определенно, стоит внимания. Однако его творчество предназначено для узкой аудитории желающих напряженно мыслить и выискивать в фильме второе, третье, десятое дно. Тем же, кто привык к простым словам, понятным образам и философии на поверхности, будет сложнее.

В прочем, любить и понимать его фильмы – разные вещи. А попробовать заглянуть внутрь, чтобы убедиться в глубине творчества, думаю, не помешает никому.

Что-то своё будет найдено.